“最后的晚餐”：杰作莱昂纳多不想画画

位于米兰圣玛丽亚·德莱·格拉齐（Santa Maria Delle Grazie）的米兰修道院的墙上，是一部艺术品，被许多人认为是有史以来最伟大的艺术杰作之一。但是它的创造者，莱昂纳多·达芬奇，当米兰公爵Ludovico Sforza，并不是完全震惊的委托这件作品在1494年。

“莱昂纳多不想画'最后的晚餐'。”罗斯·金，作者伦纳多和最后的晚餐。”“相反，他想做一个巨大的铜牌马术时刻，这是一项巨大的作品，肯定会让他出名。但是1494年的战争爆发意味着他无法做他的青铜马，因此，作为补偿，他的任务是在每天一群男修道士吃晚餐的房间里画一堵墙的任务。他从未如此大规模绘画。在这么艰巨的任务中，他几乎没有经验，毫不奇怪，他对委员会的痛苦抱怨，这完全有可能失败。令人高兴的是，故事事实证明。”

达芬奇（Da Vinci）犹豫不决的参与导致的是壁画，著名地描绘了耶稣基督的最后晚餐，他的使徒在他被钉十字架的前一天。场景是基于约翰福音13:21福音中的描述，达芬奇打算在得知其中一个会背叛他的那一刻时传达耶稣门徒的反应。

金（King）也写了其他几本关于意大利语，法语和加拿大艺术和历史的书籍，包括”Brunelleschi的圆顶“ 和 ”米开朗基罗和教皇的天花板，“达芬奇的《最后的晚餐》尤其重要，这是出于各种原因，也许最重要的是是艺术家提高了名人身份。他说，创造了他所谓的“名望”。如果他死于1492年，当时他40岁那年，他将不过是艺术史上的脚注，被称为表现出巨大的希望但从未交付过商品的人。但是，有了“最后的晚餐”，他出色地分娩了。没有创造“最后的晚餐”，他可能永远不会收到以后的委员会，包括“蒙娜丽莎”。因此，这项工作不仅对艺术的历史，而且对他自己的职业至关重要。”

“最后的晚餐”的一个特殊特征是它的巨大尺寸。金说：“历史上没有其他人创造了如此大的绘画，并以如此逼真的细节以及如此可信的情绪和戏剧性的表情创造了如此大的绘画。”15英尺x 29英尺（4.5米x 8.8米）。“随后几个世纪以来，没有人能这样做，而无需关注莱昂纳多的杰作。”

达芬奇（Da Vinci）选择在他的场景中描绘一个关键时刻：圣体圣事的诞生当耶稣伸手去拿面包时（象征他的钉十字架的身体）和酒（代表他的血液）。根据哥林多前书11：23-26的说法，这次活动像这样：

谁是主题？

达芬奇的笔记本是谁的关键主要参与者在画中，尽管专家仍在争论一些细节。在一个小组中，詹姆斯（Alpheus的儿子）Bartholomew和Andrew坐在一起，对耶稣刚刚揭示的内容感到非常震惊。在另一个小组中，有犹大伊斯卡里奥特，彼得和约翰。犹大，著名的背叛者，发生了很多事情。“意味着背叛自己的主人。耶稣坐在小组的中间，在他的另一侧，观众看到了使徒托马斯，詹姆斯·伊斯特和菲利普。该小组的结束是马修（Matthew），裘德·塔德斯（Jude Thaddeus）和狂热者西蒙（Simon）。这人物对称性是标志性的达芬奇（Da Vinci） - 艺术家在他的作品中偏爱平衡，并确保水平绘画在耶稣的任一侧都相等，并深思熟虑地使用了令人愉悦的视角。

但是，“最后的晚餐”的内容和组成并不是绘画仍然是传奇的唯一原因。金说：“它有一个非常可悲的历史。”“由于莱昂纳多（Leonardo）在True Fresco技术中工作，这可能不是一个问题，这可能不是一个问题，这可能不是一个问题，这可能不是一个问题，这可能不是一个问题，这可能不是一个非常耐用的绘画，这可能不是一个问题。但是他设计了一种自己的方法，该方法涉及在干墙上用石油和蛋彩画绘画 - 艺术家不鼓励这样做。毫不奇怪，他的技术并没有证明成功。”

由于达芬奇（Da Vinci）不明智的选择以及在创作这幅画之后几个世纪以来的糟糕的监护权，“最后的晚餐”开始看上去很粗糙。然后情况变得更糟。金说：“这项工作是由不知道自己在做什么的保护者'恢复'的，造成的弊大于利。”“在1652年，在某种破坏性的行为中，修道院的男修道士在墙上敲了一个洞（截肢基督的脚），在这幅画中创造了一个门口。19世纪的摄影作品在19世纪被洪水泛滥，拿破仑用这座建筑物用作建筑物一个稳定的稳定 - 这意味着它充满了马匹和肥料。然后在第二次世界大战期间，它几乎无法幸免于炸弹破坏了大部分摄影师。我们仍然拥有它的事实并没有奇迹般的事实。”

最初出版：2020年2月25日